為什么美國電影學院深受藝術生關注？

今天給大家介紹一下美國電影學院，因為最近不少同學問小編關于此院校的問題，話不多說，下面讓我們一起跟隨小編看一下為什么美國電影學院深受藝術生關注。

一、院校介紹

美國電影學院(American Film Institute)，創(chuàng)立于1967年，是一所非營利性質的學院，學校由國家藝術基金組織建立。學校最早建立于一九六七年，迄今為止已經有四十多年的歷史。總部設在洛杉磯，宗旨是“保護美國電影的傳統(tǒng)，并促進其藝術發(fā)展”。

學校提供傳媒科學與工程、藝術碩士課程(包括編輯、制片等)等課程。美國電影學院(洛杉磯)學校的地理位置優(yōu)越，風景優(yōu)美，交通便利，是學習和生活的好地方。學校的師資力量雄厚，教師都是來自相關行業(yè)的精英人物，具有豐富的經驗和深厚的專業(yè)知識。

二、專業(yè)設置

研究生專業(yè)

電影攝影

該課程專注于藝術和視覺敘事手法，由專業(yè)電影攝影師教授。學生學習怎樣通過視覺敘事的解釋來感動觀眾。學生可以通過講座、照明講習班、數字、16mm和35mm相機來練習，會迅速、通曉、充滿創(chuàng)意。

第一年的核心是三個短的敘述項目。教學融合了新媒體技術，從視覺預覽到先進的圖像處理和控制，學生可以在數字工作室提高敘事技能。第二年中學生組隊拍攝14-30分鐘的畢業(yè)作品，格式不限。此外，電影攝影的作品集應包括35mm作品。

導演

優(yōu)秀的導演一定是特別會講故事的人。本課程關注敘事、視覺語言和呈現，從腳本創(chuàng)作到畫面制作的培訓使學生有全面的理解。學生會學著去與劇作者、制作人協(xié)作，與專業(yè)演員、電影攝影師、制作設計師、編輯共同完成所有制作項目。

第一年學生要導演三個實質性敘事項目，包括與美國演員工會的演員合作的寶貴機會。課程還要求學生參與風格多樣的導演講習班、技術與策略，重視敘事的觀點和想法。第二年學生要與其他專業(yè)的人組隊拍攝敘事作品，由專業(yè)教師指導，課上應用。導演也可以在畢業(yè)論文作品集中加入故事片或是電視項目。

劇本創(chuàng)作

在模擬專業(yè)編劇的環(huán)境下關注敘事，找到他們獨特的聲音，學習作為創(chuàng)業(yè)團隊一份子的本質。劇本創(chuàng)作的核心就是學生和教師間的關系，教師會指引、支持作者的進步。在劇作中心工作坊，學生會得到評論家的幫助，教師和同行的點評，成長為電影故事的講述人。

第一年從浸染創(chuàng)作過程開始，作家們學習劇本是如何可視化的。最初的短片劇本，其中之一是是第一年的基礎，劇作家們和制作、導演專業(yè)的學生合作，看著他們的作品怎樣從書本轉移到屏幕。第一年末的時候學生要寫下長篇劇本。第二年學生除了寫作喜劇電影，也可以發(fā)展電視方面。他們有機會和其他學科的學生密切合作，或是為第二年的畢業(yè)項目寫腳本，或是加入制作、導演同學畢業(yè)作品及的材料準備工作。

三、申請要求

研究生申請要求

語言成績：雅思7.0;托福100

研究生作品集要求

鑒于每年申請者數量巨大，委員會只有20分鐘來觀看。作品展示總長不要超過15-20分鐘。沒有時長的下限，但5分鐘以下的短片很難較好的展示電影敘事。如果原作超過20分鐘，請剪輯至最佳表現形式。如需更多交流請致電招生辦公室。

四、學校環(huán)境和評價

在美國影城好萊塢，有兩個十分有名的電影學院：一個是每年評選出奧斯卡金像獎的美國電影藝術與科學學院，另一個是每年舉辦電影節(jié)同時也進行一些獎項評選的美國電影學院。

了解這兩者的人知道，前者雖然叫電影藝術與科學學院，但實際上只是一個行業(yè)學會，是一個非贏利的學術組織，為影業(yè)界提供學術論壇和成果交流的場所，工作重點是每年一度的奧斯卡獎評選活動。但它不是學校，也不會有學生。

真正培養(yǎng)影視人才的是后者―――美國電影學院，人稱電影人的搖籃。學院是根據1965年美國總統(tǒng)約翰遜在白宮玫瑰園簽署的一項法案和要求建立的，其目的是要保護和繼承美國在電影方面的優(yōu)秀傳統(tǒng)，培養(yǎng)新一代電影制作人。

以上就是關于為什么美國電影學院深受藝術生關注的介紹，希望對你有幫助。